Brooklyn, New York City (pm) – Das 60 000 m2 große Suzhou-Museum für zeitgenössische Kunst ist als Dorf mit 12 Pavillons konzipiert und bietet eine moderne Interpretation der Elemente, die den Städtebau, die Architektur und die Landschaft der Stadt seit Jahrhunderten geprägt haben. Die Fertigstellung des Museums ist für das Jahr 2025 geplant.
Das von BIG, ARTS Group und Front Inc. entworfene Suzhou Museum of Contemporary Art ist Teil der städtischen Entwicklung des Jinji-Sees und interpretiert den traditionellen Garten „lang“, 廊 – eine Linie, die einen Weg nachzeichnet – neu, indem es Gärten mit Kunstinstallationen im Freien einrahmt und sich zu Pavillons zusammenfügt. Die Gestaltung des Museums zeigt die Gartentradition von Suzhou und nimmt die Besucher mit auf eine Reise durch Kunst, Natur und Wasser.


Das Hauptgestaltungselement des Museums ist das Dachband, das sich zu einem Muster aus Traufen ausdehnt, die als geschützte Wege durch das Gelände dienen. Knoten im Faden der Wege rahmen Pavillons ein, und so verschlingt die Architektur des Museums die Landschaft und verbindet Wasser mit Land, Stadt mit Natur und Menschen mit Geschichte. Die verschlungenen Stege erstrecken sich auch auf den Jinji-See, den man von oben betrachten kann, wenn man auf dem Riesenrad von Suzhou sitzt.
Vier der Museumspavillons bilden die Hauptgalerie des Suzhou-Museums für zeitgenössische Kunst, die übrigen fünf Pavillons bieten einen Multifunktionssaal für Veranstaltungen und Vorträge, ein Theater, ein Restaurant und einen großen Eingang.


„Unser Entwurf für das Museum für Zeitgenössische Kunst in Suzhou ist wie ein chinesischer Garten mit Pavillons und Höfen konzipiert. Die einzelnen Pavillons sind durch verglaste Galerien und Säulengänge miteinander verwoben, so dass ein Netzwerk aus miteinander verbundenen Skulpturenhöfen und Ausstellungsräumen entsteht. Zwischen den Beinen des Riesenrads verzweigt sich das Museum wie ein Rhizom und verbindet die Stadt mit dem See. Das Ergebnis ist ein künstliches Labyrinth aus Pflanzen und Kunstwerken, in dem man sich verirren kann. Seine knotige Logik wird erst aus den Gondeln heraus deutlich erkennbar. Die sanfte, kettenförmige Krümmung der Dächer bildet vor dem Hintergrund des offenen Sees eine anmutige Silhouette am Wasser. Von oben betrachtet, bilden die rostfreien Dachziegel eine echte fünfte Fassade“.
Bjarke Ingels, Gründer und Kreativdirektor, BIG – Bjarke Ingels Group




Die Fassade jedes Pavillons, die von einer schrägen Dachtraufe begrenzt wird, besteht aus gewelltem und gebogenem Glas sowie aus warmem Edelstahl, der die Farben des Gartens widerspiegelt. Die Pavillons sind über- und unterirdisch durch Brücken und Tunnel miteinander verbunden, was dem Museum die Möglichkeit gibt, die Ausstellungsabläufe entsprechend den Jahreszeiten und den ausgestellten Kunstwerken flexibel zu gestalten. Die Wege, die durch das Gelände führen, werden mit Naturstein belegt.

„Das Suzhou Museum of Contemporary Art ist eine Hommage an das reiche Gartenerbe von Suzhou. Wir stellen uns vor, dass sich das ‚廊‘, ein traditionelles Element der Gärten von Suzhou, anmutig durch die Landschaften schlängelt und sich in Pavillons verwandelt. Auf diese Weise rahmt es die zeitgenössischen Gärten ein und macht sie zu einem integralen Bestandteil der Ausstellung, der ebenso bedeutend ist wie die Kunstwerke darin.“
Catherine Huang, verantwortliche Partnerin, BIG – Bjarke Ingels Group
Bei der Ankunft im Museum wird der Besucher von einem weitläufigen, einladenden Platz vor dem Besucherzentrum empfangen, das gleichzeitig als Eingang zum Museum dient. Von dort aus können die Besucher ihren Besuch im Inneren des Museums fortsetzen oder entlang der Außenanlagen, durch die Gärten und zum Wasserufer gehen. Der Besucher kann einem durchgehenden Weg durch das Innere des Museums folgen oder einem der Wege, in die er einmündet, so dass er je nach Ziel oder Wetterbedingungen des Besuchs wandern kann. Das Suzhou-Museum für zeitgenössische Kunst ist ein Haus für alle Kulturen und wird in einem seiner Pavillons auch ein Theater beherbergen.

Die Landschaftsgestaltung des Museums fungiert durch eine Reihe miteinander verbundener Gärten als öffentlicher Raum vor dem Jinji-See und sorgt für eine reiche öffentliche Umgebung des Museums. Skulpturen von zeitgenössischen Künstlern werden den Bürgern von Suzhou ein kulturelles Erlebnis außerhalb der Öffnungszeiten des Museums bieten. Die einzelnen Gärten werden sich allmählich von mineralischen über grüne bis hin zu wasserbezogenen Pflanzen verändern, wenn sich die Besucher in Richtung des Ufers bewegen.

Das Suzhou Museum of Contemporary Art folgt der chinesischen Nachhaltigkeitszertifizierung GBEL Green Star 2, die sowohl technische als auch soziale Ansätze zur Nachhaltigkeit umfasst.
Quelle: BIG – Bjarke Ingels Group
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